Harika Bir Synth Sesi Nasıl Elde Edilir

Muhtemelen zengin ve dolu bir synth sesine sahip harika bir 80’ler pop şarkısı synth’i dinlemişsinizdir. Günümüzde, Weeknd ve Daft Punk gibi sanatçılar enstrümanı ana akım müzikte popüler hale getirdikçe, analog synth’ler son 7-8 yılda radikal bir canlanma yaşadı. Moog ve Korg gibi birçok şirket eski amiral gemisi modellerini yeniden yayınladı veya synthesizer’larının yeni yinelemelerini yarattı. Synth dünyasına girmek harika olabilirken, karmaşıklığı nedeniyle oldukça korkutucu da olabilir. Haklı olarak, kendi ön ayarlarınızı ve yamalarınızı oluşturmak kafa karıştırıcı olabilir. Harika bir synth sesi yaratmak, synthesizer’ın parametrelerini ve farklı ayarlarını anlamak anlamına gelir. Harika bir synth sesi elde etmenize yardımcı olacak bazı adımlar şunlardır:

Öncelikle, analog ve dijital sentezleyiciler de dahil olmak üzere piyasada bulunan farklı sentezleyici türlerini tartıştık. Analog sentezleyiciler daha az özelliğe sahip olmalarının yanı sıra daha pahalı olma eğilimindedir. Dijital sentezleyiciler daha fazla özellik, parametre ve ses seçeneğine sahip olmalarının yanı sıra daha az maliyetlidir. Ek olarak, dijital sentezleyiciler daha fazla polifoniye sahip olma eğilimindedir ve çalınan notalar için daha hızlı işleme hızına sahiptir. Dünyada neden analog sentezleyiciler çalasınız ki diye sorabilirsiniz? Birçok durum için kesinlikle iyi olabilecek birçok analog sentezleyici vardır. Örneğin, daha yüksek uçlu dijital sentezleyiciler hariç, tüm analog sentezleyiciler daha yüksek notaların daha net bir kaydına sahip olma eğilimindedir. Analog sentezleyiciler ayrıca, bir dijital sentezleyicinin örnekleme oranı ürettiği en yüksek frekansın iki katı olmadığında olan takma ad nedeniyle daha iyi modülasyona sahiptir.

Çalmak veya kayıt yapmak istediğiniz synthesizer türüne karar verdikten sonra, synthesizer’ı tanıyın. Synthesizer’ınızın osilatörler, filtreler, zarflar, LFO’lar (Düşük Frekanslı Osilatörler) ve efektler gibi çeşitli bileşenlerini anlamaya başlamanız gerekir. Osilatörler, bir synthesizer’ın sesinin bir veya daha fazla dalga formunu oluşturmak için kullanılır. Filtreler, karmaşık bir sesin belirli frekans bileşenlerini kaldırır. Envelope, parametrenin değerini zaman içinde kontrol eder. LFO (Düşük Frekanslı Osilatörler), ritmik bir darbe veya tarama oluşturan elektronik bir frekanstır. Bu öğelerin sesi şekillendirmek için nasıl birlikte çalıştığını daha iyi kavramak için internette erişebileceğiniz birçok kılavuz ve öğretici vardır.

Artık synth’inizle biraz aşinalık kazandığınıza göre, sizin için doğru osilatörleri seçmeyi düşünebilirsiniz. Synth’iniz için doğru osilatörü seçmek, enstrümanın genel tonunu şekillendirmeye yardımcı olabilir. Yaygın osilatör seçeneklerinden bazıları testere dişi, kare, üçgen, sinüs dalgaları ve darbe dalgalarıdır. Sawtooth, en çok yönlü ve yaygın olarak kullanılan osilatördür ve seste tüm armoniklerin mevcut olduğu parlak ve zengin bir armonik içeriğe sahiptir. Kare dalgalar, yalnızca tek armoniklerin mevcut olduğu vurucu ve vızıltılı bir sese sahiptir. Üçgen dalgalar, daha yumuşak ve yumuşak bir sese sahiptir ve bu da yumuşak ve yuvarlak bir tonla sonuçlanır. Sinüs dalgaları, en basit ve en saf dalga biçimidir ve size alt bas için yararlı olan daha nazik bir ses verir. Darbe dalgaları, karelere benzer ancak synth’inizin tınısı ve dokusuyla uğraşırken size daha fazla esneklik sağlar. Her dalga biçiminin kendine özgü bir karakteri vardır ve sesin genel tonuna katkıda bulunur.

Filtreler, synthesizer’ınızın tonunu şekillendirmede önemli bir rol oynar. Düşük geçişli, yüksek geçişli ve bant geçişli gibi farklı filtre tiplerini denemeyi deneyin. Bu filtreler, karmaşık ve benzersiz tınılar oluşturmak için bir araya getirilebilir. Ayrıca, bir zarf veya LFO kullanarak filtre taramalarıyla etkileyici seslendirmeler de oluşturabilirsiniz. Yavaş bir filtre taraması kademeli bir değişim hissi katabilirken, daha hızlı taramalar sesinize daha dramatik bir etki yaratabilir. Filtrenin rezonansıyla oynamak belirli frekansları aydınlatabilir ve sese benzersiz bir renk katabilir. Yüksek rezonans ayarları, daha agresif bir tona yol açan rezonanslı bir tepe oluştururken, düşük rezonans ayarları daha yumuşak bir etki yaratır. Ayrıca, bozulma, modülasyon, gecikme/yankı ve zarflar dahil olmak üzere tonunuzu şekillendirmek için çeşitli filtre efektleri kullanabilirsiniz.

Zarflar, sesinizin zaman içinde nasıl evrimleştiğini şekillendirir. En yaygın zarf parametreleri arasında Saldırı, Çürüme, Sürdürme ve Bırakma bulunur. Saldırı aşaması, bir tuşa basıldığında sesinizin maksimum seviyeye ne kadar çabuk ulaştığını belirler. Kısa bir saldırı süresi daha perküsyonlu bir ses üretirken, daha uzun bir saldırı süresi kademeli, şişen bir ses üretir. Çürüme aşaması, sesinizin sürdürme seviyesine ulaşmasının ne kadar sürdüğünü belirler. Daha kısa bir çürüme süresi daha çok staccato sesi üretirken, daha uzun bir çürüme süresi legato efekti üretir. Sürdürme aşaması, minimum ve maksimum ses seviyesi arasında ayarlanan seviyeleri belirler. Sesin sürdürme seviyesinde tutulduğu süre, tuşun ne kadar süre basılı tutulduğuna bağlıdır. Bırakma aşaması, tuş bırakıldıktan sonra sesin azalmasının ne kadar sürdüğünü belirler.

LFO’lar, genellikle duyulabilir frekans aralığının altında bir oranda periyodik modülasyon sinyalleri ürettiği için bir sentezleyicinin daha önemli bileşenlerinden biridir. LFO’lar genellikle sentezleyiciniz için bir modülasyon kaynağı görevi görür. Sentezleyicinizin tasarımına bağlı olarak, LFO’lar osilatör perdesi, filtre kesme frekansı, genlik, pan pozisyonu veya diğerleri gibi belirli parametreleri modüle etmeye yardımcı olabilir. Ayrıca, LFO’ların birincil uygulamalarından biri vibrato veya tremolo efektleri üretebilmektir. Vibrato, bir osilatörün perdesini modüle ederek, sürdürülen notalara ifade katan ince bir perde modülasyonu yaratır. Tremolo, sesin hacmiyle oynayarak, titreşimli bir efekte neden olur.

Harika bir synth sesi elde etmenin bir diğer harika yolu da farklı türlerden diğer synth çalanları dinlemektir. Richard D. James gibi elektronik dünyadan veya Greg Phillinganes gibi pop dünyasından olsun, ses açısından öğrenebileceğiniz birçok synthesizer vardır. Tekniklerinin yanı sıra, synthesizer’larını nasıl ayarladıklarını öğrenebilir ve böylece kendi çalımınıza onların seslerinden bazılarını dahil edebilirsiniz.

Sentezleyicilerin güzelliği, çeşitli türlerde kullanılabilmelerindeki çok yönlülük ve esneklikte yatar. Garip ayarlar denemekten ve bazılarına çekici gelmeyebilecek farklı sesleri keşfetmekten korkmayın. En iyi sentezleyici seslerinin çoğu saatler süren yaratıcı deneylerden gelir. Harika bir sentezleyici sesi bulduğunuzda, bunu ön ayar veya yama olarak kaydedin. Ön ayarlarınızı gelecekteki projeleriniz için kategorilere ayırdığınızdan emin olun. Bu, müzik besteleriniz veya düzenlemeleriniz için çeşitli seslerden oluşan bir kitaplık oluşturmanıza olanak tanır.

Harika bir synth sesi elde etmenin bir keşif ve öğrenme yolculuğu olduğunu unutmayın. Sabırlı olun ve başlangıçtaki zorluklardan yılmayın. Pratik ve ısrarla becerilerinizi geliştirecek ve benzersiz ve büyüleyici synth sesleri yaratacaksınız.

Kaynaklar: https://www.sweetwater.com/insync/analog-vs-digital-synthesizers/